高中吧，才開始真正接觸Jay。
在那段跌跌撞撞的日子里，音樂是必不可少的麻醉藥，用來麻醉自己的感知。
《愛在西元前》把我帶進了他的世界，我總是不斷記起反復出現的祭司、神殿、征戰、弓箭——唯美而明快。晚自習后的那一段漆黑與疲憊在我和哥們的哼唱中散盡，唱過了，也笑過了，然后我們各自回家。
揮灑汗水的日子和《晴天》有關，踩著單車在陽光下飛奔，感受著曲中薄薄的憂傷，就像踩在了青春的一個斷點上，感覺難辨。
深夜，寫字臺，臺燈——見證了無數奮斗的痕跡。累了，倦了，心也亂了。塞上耳機，聽Jay《世界末日》慵懶的吟唱，忘掉一切。淡淡的頹廢，淡淡的回憶，淡淡的美……讓人無法抗拒，就算是致命的毒藥也要嘗它一回。
《安靜》適合一個人靜靜地聽，慢節奏的鋼琴曲緩緩地流過耳膜，聽著他的傾訴，想著自己的心事，似乎有一種特別的情感蘊含其中，雖不可名狀，卻溫婉簡約，哀而不傷。
愛情只需簡簡單單，手牽手，吹著晚風，他載著她，騎著單車，唱著歌一直走……這是《簡單愛》對愛情的詮釋。感覺就像在暮春時節，嚼著一塊口香糖，雙手插著口袋，在濃濃的泥土氣息中信步而行。
當初次聽到《黑色幽默》的時候我就被他的簡單、深情所吸引，幻想著自己就是他，獨自一人在一派荒涼之中忘情地彈著鋼琴，忘情地歌唱，這是對人生飽含深情的吶喊。
《對不起》帶著一種難得的純真出現，課間的休息時間里，閉上眼睛，任自己深陷其中，一句“輕輕的嘆息”，聲聲淺淺的吟唱，許多的過往于瞬間綻放，絲毫畢現。
《威廉古堡》與《半獸人》唱出了Jay的幻想，兩首歌都散發著歐洲古典魔幻的氣息。《威》的古怪與俏皮和《半》的熱血與冷酷，兩種截然不同的風格卻天衣無縫地融合在了一起，就像寫輪眼——左眼月讀，右眼天照，無懈可擊。
曾經一次與自己的賭氣讓我對著MV苦練節奏超快的《以父之名》，以至于有了后來與耗子在教室最后一排研究歌詞唱法的那一幕。給人的感覺就像處于黑白之間，亦正亦邪，氣質獨絕。
《東風破》的出現讓我和勇哥有了惡搞的機會，記得那時我們是同桌，整天嬉笑怒罵，無所事事，閑著就把《東風破》
改成了不洗澡版，善哉，善哉！
《十一月的蕭邦》在大冬天里才姍姍來遲，聽著聽著，忘記了繁重的課業，聽出了《夜曲》無奈逝去的愛情和《發如雪》的滄桑。咀嚼咀嚼，香醇雋永啊。
Jay的歌有著說不完的故事，有著唱不盡的憂傷。
你、我、他、她就是一個整體，就是一段悠揚的旋律，就是一本記錄下所有青春的書——就算紙頁泛黃也依然朝氣蓬勃。
（PS：此文初次發表在我個人空間，好久好久沒來過了啊！總想留下點什么，這里有著許多美好的回憶，用社長的一句話“化為身影”，呵呵，一切仿佛已經塵埃落定，It“stimetoleave．）